的角色，每一种人格都让自己脸谱化了。
她觉得现在的自己，应该可以给当时的脸谱化，再增加一点别的什么东西。
和桑宛筠这个角色相比，《雉女》中的吕雉，不变态的部分占大多数。
少妇时期，吕雉善良贤惠温柔大方，是一个具有中国传统美德的女人，即使面对无赖又好色吹牛又懒惰的老男人刘邦，她也能安安分分和这个人生儿育女。
但是就是这么一个女人，在苛刻的环境下，被迫改变，最终将自己逼上了中国历史上“最狠毒女人”的前三甲的“神坛”。
心狠手辣，这大概是连夏最不愿意看到的角色状态。
楚霸王乌江自刎，刘邦称帝，国号为汉，历经磨难的吕雉，终于成了一人之下，万人之上的大汉王朝开国皇后。
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“怎么回事儿，你到底会不会拍戏啊！不会拍戏赶紧滚蛋，别从这里耽误时间！”
刘畅第11次ng后，导演吕伟英终于忍无可忍，从凳子上一跃而起，拿着剧本，指着刘畅劈头盖脸的骂。
吕伟英导演脾气一直很好，这是《雉女》剧组开机以来，大家第一次见到导演如此生气，原因确实一个很虚无的理由，在这组镜头中，刘畅扮演的审食其不是导演想要的那种感觉。
这一组镜头其实非常简单，讲的是审食其在皇宫偶然遇到了已经贵为皇后的吕雉。
这个时候，吕雉已经完全失宠于刘邦，刘邦喜欢年轻貌美，能歌善舞的戚夫人，宠爱戚夫人所生的儿子如意，在戚夫人的怂恿下，这位大汉的开国皇帝甚至起了废后，废储的心思。
吕雉和戚夫人的斗争已经到了白热化的地步，双方已经撕破脸，即使满朝文武都站在为皇帝生下一子一女的皇后这边，皇帝的心，也不在吕雉身上。
或者说，自从戚夫人出现后，刘邦就再也记不起吕雉这位糟糠妻。
对于已经当上皇帝的刘邦来说，糟糠之妻不下堂就像个笑话，刘邦已经完全忘记昔年也曾爱慕过自己的妻子，也忘记过自己发下的“绝不相负”的誓言，如今的吕雉对刘邦来说，是一个特别碍眼的存在。
当然，对于吕雉来说，刘邦也是一个碍眼的存在，这个女人现在已经变成了彻彻底底的吕后，她无时无刻不再想着“被美色掏空身体的刘邦，怎么还不去死”，两人真的已经全无感情。
和刘邦忘恩负义，喜新厌旧相比，吕雉对刘邦的恨，更像是水滴石穿，日积月累，这种恨更浓烈，更纯粹。
这对掌握大汉王朝的夫妻，如今已是同床异梦，再无感情。
审食其，是这一时期为数不多的，可以让吕后在意的人物，吕后对这个审食其的感情很复杂，第一，她感谢审食其在她最困难时，对她的帮助和扶持，第二，因为刘邦实在是太渣，吕雉将一部分对丈夫这一角色的期待，寄托到了审食其身上，第三，她是皇后，审食其是大臣，他们又是君臣关系，第四，她希望借助审食其，知道朝堂的动向。
对于审食其来说，他对吕雉的感情也同样复杂，心狠手辣的吕雉让他陌生又熟悉，他已经开始害怕眼前这位大汉的皇后，但是同样，他又很同情吕雉的遭遇，因为没有人比他更了解这个女人曾经经历过什么，当然，他还希望凭借和吕雉良好的关系，在官职更进一步，怜惜，爱慕，恐惧，利用……种种感情交织在一起。
在这个大背景下，二人的相遇，看似简单的对话情节背后，却有着非同寻常的意义，在简单地对话中，吕雉要和审食其这对感情错综复杂的君臣，要确定最结实，也是最畸形的同盟关系。
导演希望在这组镜头中，连夏和刘畅都能将这些错综复杂的感情，通过微妙的面部表情，肢体语言展示出来。
这是一种以小见大，通过细节展现全局的表演手法，对演员的演技具有相当高的要求。
演员要通过演，将台词中所没有的，导演又想让你表达出的东西，完完全全展示出来，让观众透过你的演技，“看得”明明白白，清清楚楚。
不要说话剧演员出身的刘畅，就是科班出身的连夏，都觉得这个要求很高。
连夏就在酒店房间中，对着镜子，将自己代入到吕后的角色中，一边揣摩人物可能会出现的表情，一边想着那种环境下，人物可能会做出的动作。
连夏想到了曾和自己在《太平盛世》中有过对手戏的，拥有教科书级别演技的李晓兰，在《太平盛世》中，李晓兰完美诠释了女帝武则天，虽然连夏凭借《太平盛世》，拿下金像奖影后，但是连夏很清楚，在“盛世”中，她的表现远不如李晓兰。
还在首电上学那会儿，连夏在老师的建议下，观看了李晓兰代表作之一，《戊戌变法》，在这部影片中，李晓兰饰演了“慈禧太后”一角，“慈禧太后”是影视荧幕作品中出现频率比较高的历史人物，版本众多，其中不乏演技派，在李晓兰之前，谁是最成功的慈禧太后并没有盖章，因为出名的版本，各有千秋，但是在上世纪九十年代，年仅三十的李晓兰出演《戊戌变法》后，“最经典的慈禧太后”就此有了答案